https://www.facebook.com/media/set/?set=a.151495068323003.32059.149965018476008&type=1
2012年8月30日 星期四
作品分享 -- 船廠
https://www.facebook.com/media/set/?set=a.151495068323003.32059.149965018476008&type=1
2012年8月29日 星期三
第三著作《隨影.翟思－－數碼影像表現》
《隨影.翟思－－數碼影像表現》
到底何謂攝影？這可能是每位攝影人都曾經有過的問題。經過生命裡的二十多個拍攝年頭，到底攝影為何物，這在我心裡仍然未有一個確切的答案，但可以肯定的是，在每次的拍攝，攝影都帶給我一份獨有的“喜悅”，或許這就是何謂攝影的答案吧。
回想生命中的多少經歷，都是一次又一次的巧遇。有人以音樂唱出自己的感受；有人以繪畫畫出自己的思緒；遇上攝影或許也是上天的安排，於是我用了一生的時間，用攝影寫下了自己的心情。
影像是一種個人潛意識的發揮，當有人看到你的相片自然的“嘩”了一聲，可能這也是由潛意識發出的最直接的讚賞，你的攝影可能已達到一個水平了。相反，如果有人（尤其是好朋友們） 看到你的相片，神色凝重但嘴裡說著“幾好，幾好”的話，嗯，或者你要在攝影上加把勁了（笑）。
何謂攝影作品？ 有時我們會拍攝到一張很好的相片， 但這不算一輯作品， 一輯攝影作品約由五張起組成， 數量越多， 越能表現攝影者創作的堅持與技術的表現。一輯作品是可以表現出攝影者的風格以及他想要表達的主題， 亦包括他的個人美學與組織的能力。
我以運動員比賽來比喻攝影的創作， 每個運動員都有一個比賽的日期， 他們以這個日期為目標， 不斷練習， 希望到比賽時發揮最高的水準， 一次比賽結束後， 又會再定下一個目標努力練習。攝影創作亦需要一個比賽的日期，我們為此努力拍攝，到了這個日期便要結束，攝影作品也要一個“已完成”來結束，之後，我們便可向下一個目標進發。攝影創作的時間限制因作品不同，所需的時間就有所改變，有時只用數星期完成，有時要一年才能把攝影作品完成，但無論如何都必須定下一個終點作為完結。
我在每個章節的結尾都放入一輯作品，望能與大家分享一些拍攝的心得。
2012年8月28日 星期二
第二著作《回歸香港人－－翟錦文攝影集》
回歸香港人Hong Kong After the Return （2000-2003）
攝影作為科技與藝術的結合，最初是在法國發明和開展，而不久便有所謂紀實攝影的出現。拍攝者往往運用紀實攝影作為一種紀錄手法，把城市演變的過程集成檔案，留作日後發展的資料。現在這種形式在許多國家和地方已經很普及。
我同樣地嘗試以紀實攝影把香港回歸中國後，城市生活中人和事的變化實況，以‘快拍’形式紀錄在影像中，希望透過捕捉這數個瞬間，給予他們一個紀錄，以見証這城市的變遷。
Taking pictures as an integration of technology and art was initially invented and launched in France. Not soon after, what was called documentary photo shooting emerged. More often than not, photographers used documentary photo shooting as a way to record the evolution process of a city, and saved them into files as resources for future development. Nowadays, this kind of technique is already generally used in many countries and places.
Similarly, I tried to take the life styles of the people and changes of Hong Kong after the Return to China by means of documentary photo shooting, using ‘SnapShot’ to capture the images. It is hoped that through the hunting down of those few moments, I can offer a record that can witness changes of city.
[內容預覽]
最後本人感謝以下人士給予大力的幫助：
內子
林佳年
何秀琼
劉任輝
I personally thank :
My wife
Kenny Lam
Susanna Ho
2012年8月27日 星期一
第一著作《寫我心情－－數碼攝影基本技法示範》
《寫我心情－－數碼攝影基本技法示範》
是一本平常的攝影教科書，雖無驚世之偉論，卻是本人多年的經驗和用心之言。 希望能夠幫助攝影愛好者拍到喜愛的照片，亦可以讓有志從事攝影工作的同學一窺攝影世界的面貌。
攝影，可以在世上不同的角落出現；而學習攝影的課程更有如天上繁星，多不勝數。 基礎理論大同小異。 然而，本書所倡導的是創作 的攝影行為，即是學習攝影需要包含兩種思維：「理 」和「非理 」。
「理 」是指基本攝影技術，是相機、光圈、快門、照明、影調、測光、分析、數學和放相等技巧。 這些技術必須熟練，要做到運用自如，就像身體的反射 作般無須思考。 要達到這種境界，是需要作長時間的反覆嘗試及研究。 在不斷失敗的過程中，有人不禁會疑惑：「是否應該放棄？」、「我是否擁有攝影的天份？」 電影大師黑澤明卻告訴我們：「只要向技術追求，天分的道路自然打開，如果只忙於云云事務，忘記鑽研技術的話便會一事無成。」
「非理 」則是指視覺、感覺、美學、象徵、品味、色彩、形狀和對比等。 這些感覺因人而異，不能用言語解釋，也不可以文字描述。 拍攝者需要時常觀摩他人的作品，不論是攝影、繪畫或電影等，才可以培養及提升個人的藝術修養。
要拍攝一幅好照片，除了個人的技術表達，更是個人對自然界奧妙的了解和感悟。 對攝影如 乏熱誠，只顧追逐攝影器材的設備和流於工作上的交代，便難以拍攝得到理想的效果。 要創作一套完整的攝影作品，更加需要靠拍攝者無比的耐 及智慧克服困難。
這是本人首次編寫的書本，當中或難免有錯漏，敬希多多見諒及給予意見。
[內容預覽]
如欲選購及細閱本人的著作，可於營業時間於Coffice Hour咖啡室選購.
Coffice Hour's page：www.facebook.com/cofficehour
訂閱：
文章 (Atom)